Théâtre Villemomble

La Compagnie Varsorio, créée en 2002, a pour ambition artistique, à travers la création de spectacles originaux, de promouvoir le théâtre de masques contemporains. L’activité de la Compagnie Varsorio se déploie dans les domaines de la recherche théâtrale, de la création et de la pédagogie. Elle a ouvert en 2013 l'Espace Culturel des Arts du Masque au 32 rue de la Solidarité, 75019 Paris. C'est un lieu de pratique, d’échange et d’information, ouvert à tous les publics. Créé pour promouvoir le théâtre de masque et plus globalement le masque en général, il est pensé comme un lieu culturel de proximité où les projets qui s’y développent se font en lien avec son quartier d’implantation.

THEATRE : spectacles tout public, spectacles théâtraux et musicaux, spectacles pour les enfants, festival d'été (L'Eté des p'tits futés) répertoire classique et moderne. Production et accueil de compagnies. Cours de théâtre pour adultes et enfants.

TYPE DE STRUCTURE : Théâtre, danse, ballet ACTIVITES PROPOSEES : THEATRE, DANSE, BALLET

LE THÉÂTRE. Le Théâtre de la Noue est une petite salle de spectacle pour 49 personnes. Sa situation au cœur du quartier de la Noue, lui confère de riches espaces extérieurs (théâtre de verdure de 200 places…) La densité d’habitat qui le constitue, crée les conditions favorables à une diffusion de spectacles en appartement. LA PROGRAMMATION. « Les Anthropologues » est la compagnie qui gère le théâtre, dans le cadre d’une convention avec la Ville de Montreuil. Pluridisciplinaire et spécialisée dans les arts de la rue, elle propose une programmation dans et hors les murs, pour tous les spectateurs (jeune public et tout public). Chaque saison, tous les arts se côtoient : théâtre, arts de la rue, musique, danse, marionnettes, arts plastiques, vidéo… Facebook

Pièces classiques et jeunesse dans plusieurs espaces, dont l'un entièrement en bois, avec guinguette et bar.

La Cie La Traverse a 25 ans. Hervé Petit, metteur en scène et comédien –et à l’occasion traducteur- en est son directeur artistique. La vocation première de la cie : monter de grands textes à forte construction dramatique et puissance d’écriture (d’où les nouvelles traductions et adaptations d’Hervé Petit proposées pour les œuvres de langue espagnole et de langue catalane). Spectacles importants créés et réalisés par la cie : "Trois Labiche" en 1994/95, "On ne sait comment de Pirandello" en 1998/99, "Le chien du jardinier" de Lope de Vega en 2002/2003, "Fugaces" du catalan Josep M. Benet i Jornet en 2004, "Le médecin de son honneur" de Calderón en 2007, "Le Terrier" de Kafka en 2009 et 2011, "La Lutine" de Calderon en 2010/11, "Les couleurs de Lorca" en 2013, "La maison de Bernarda Alba" en 2012, 2014 et 2015, "Don Perlimplin" de Lorca en 2015, "Deux femmes qui dansent" et "Sous-sol" de Josep M. Benet i Jornet en 2016 et 2017. Nombreux événements à côté ou autour des spectacles.

Compagnie de spectacles vivants, spectacles scéniques, défilé carnaval, spectacles déambulatoires... Échassiers, danseuses, acrobates, jongleurs, chanteuses, musiciens, cuisinier, costumière,... Atelier pour enfants, formation artistes, atelier cuisine , atelier couture, atelier percussion, atelier danse, atelier cirque...

Le théâtre a connu son apogée dans les années 1960-1970 avec une programmation populaire mêlant opérettes, chanson française, théâtre, humour… De grands noms de la chanson ont investi les planches de l'Espace : Barbara, Georges Brassens, Jean Ferrat, Graeme Allwright, ou CharlElie Couture...L'Espace Paul Eluard renoue avec ses origines et propose une programmation construite autour du spectacle vivant avec une place particulière accordée à la chanson. Après deux saisons marquées notamment par la venue de Sanseverino, Clarika, Grand Corps Malade, et Thomas Fersen, l'Espace Paul Eluard confirme cet axe de programmation avec Les Fatals Picards, Thomas Pitiot, Jean Guidoni, Stephan Eicher, Jeanne Cherhal ou encore Alexis HK. Il développe autour des spectacles avec la complicité des artistes, différentes actions à destination du tout public et du jeune public, afin de leur permettre d'approcher le cinéma et le spectacle vivant sous de nouveaux angles.

La Compagnie Massala, fondée en 2006 par le chorégraphe Fouad Boussouf, puise son vocabulaire artistique dans la culture hip-hop, la danse contemporaine, le Nouveau Cirque, mais aussi les danses et sonorités d'Afrique du Nord. Prompt à mêler les styles et les pratiques, les rythmes et les influences, ses créations sont avant tout un lieu d'échange et de transmission : celui des émotions, grâce à la maîtrise technique et à l’inépuisable expressivité de la danse. Au cœur du développement artistique de la Compagnie Massala, le rapport sensible et charnel à nos racines, notre culture hétéroclite et métissée avec ses lignes de fracture et continuité. Bénéficiant d’un solide ancrage et de soutiens dans le Val-de-Marne (94) depuis ses débuts, la Compagnie présente ses pièces sur l'ensemble du territoire français et à l’international, et propose de nombreux parcours chorégraphiques/ateliers et masterclass afin de partager son univers artistique.